こんにちは！
船橋日大前駅から徒歩6分、川島広明ドラム教室です。

「YouTubeでプロドラマーのフレーズを真似しているだけになる…」
「いつも同じフレーズしか叩けない」

ドラム初心者〜中級者の方から、こういったご相談を本当によくいただきます。
中には、

・「自分にはセンスがないのかもしれない」

と落ち込んでしまう方もいますが、これはセンスの問題ではありません。
土台（基礎）を飛ばして応用してしまっていることが、いちばんの原因です。

今回は、なぜ真似だけではオリジナリティが出ないのか、そして今日から何を練習すればよいのかを、順を追ってお話しします。

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■ 真似はできるのに発展できない…よくある悩み

今はYouTubeを開けば、プロドラマーの演奏を間近で見られる、とても良い時代です。

・動画通りに動きを真似すれば、なんとなく叩ける
・フレーズも、1回だけならそれっぽくできる

それなのに、いざ自分の演奏になると、

・テンポが変わると途端にできなくなる
・曲が変わると応用が効かない
・アドリブで同じフレーズしか出てこない
・「借り物」のような感じが抜けない

といった壁にぶつかる方が、とても多いです。

このとき起きているのは、「真似しているもの」がズレているという問題です。

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■ 問題の本質は「見た目だけコピー」していること

多くの方が真似しているのは、

・手足の動き
・フィルの形や配置
・速さや派手さ

といった、表面上の“見た目”の部分です。

一方で、プロドラマーが大切にしているのは、その手前にある「土台」です。

・今どの拍を感じて叩いているのか
・4分・8分のどこに軸があるのか
・フレーズの土台は何なのか

こういった「中身の仕組み」を理解したうえで、あの動きやフレーズが成り立っています。

この土台を飛ばして表面だけを真似すると、

・その瞬間だけはそれっぽく見える
・でも再現性がなく、テンポや曲が変わると崩れる

という状態になってしまうんですね。

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■ すべてのフレーズは「土台」からできている

一見とても複雑に聞こえるプロのフレーズも、よく分解していくと、必ずシンプルな基礎パターンに行きつきます。

例えば、土台になっているのはこんな形です。

・4分音符だけのリズム
・8分音符だけのパターン

この“シンプルな土台”に対して、

・16分音符を少し足してみる
・1音だけ後ろにずらしてみる
・3連符に置き換えてみる

といった小さな変形を積み重ねることで、結果的に複雑に聞こえるフレーズになっています。

プロはゼロから難しいフレーズをひねり出しているのではなく、「基礎を自在に変形させている」だけなんです。

だからこそ、4分・8分・基本動作といった“土台”をどこまで理解しているかが、そのままオリジナリティにもつながっていきます。

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■ 具体例：左足ゴーストモーションがうまくいかない理由

左足のゴーストモーション（ハイハットを細かく踏みながらリズムを感じる動き）は、その典型例です。

プロの動画を見ると、

・かかとが自然に浮いている
・音楽に合わせてスッと動いている
・力が入っていなさそう

という「完成形」だけが見えるので、ついその形をそのまま真似したくなります。

ですが、いきなりこれをコピーしようとしても、

・足がバタバタして安定しない
・テンポが揺れてしまう
・叩くことに精一杯で、音楽を感じられない

といった状態になりがちです。

大事なのは、正しい順番で土台から積み上げることです。

● 左足ゴーストモーションの「土台」練習

1．メトロノームを使う
2．かかとでペダルをタップ
3．安定させる

まずこの段階で、

・4分や8分を正確に感じられるか
・足が暴れずに、静かにキープできるか

という「リズムの土台」を作ります。

ここができてから、少しずつかかとを浮かせたり、動きにニュアンスをつけたりしていくと、プロのような自然なゴーストモーションに近づいていきます。

順番を飛ばして形だけ真似しても、本当の意味では身につきません。

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■ 基礎を飛ばすと、なぜオリジナリティが出ないのか

土台を理解していないと、フレーズを

・分解できない
・組み替えられない
・発展させられない

という状態になります。

その結果、

・「この人のこのフレーズ」を、そのまま借りてくるだけ
・テンポやジャンルが変わると、急に使えなくなる

という、一生“借り物”のままのドラムになってしまいます。

一方で、基礎がしっかり分かっている人は、

・土台のリズムを少し崩す
・音の場所を入れ替えてみる
・音数を減らしてシンプルにする

といった「自分なりの変形」が自在にできるようになります。

オリジナリティとは、特別な才能ではなく「基礎を自由に扱える状態」のことだと考えてみてください。

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■ 今日から意識してほしい“土台作り”のポイント

真似すること自体は、とても良い練習です。
ただ、その前に「このフレーズの土台は何か？」を、一度立ち止まって考えてみてください。

● 真似をするときのチェックリスト

・このフレーズは、元は4分・8分のどんな形からできている？
・どの音を足して、どの音を省略している？
・どの拍（ビート）を一番強く感じて叩いている？

そして普段の練習では、

・いきなりプロの“完成形”を目指さない
・行き詰まったら、4分・8分・基本動作に立ち返る
・「土台 → 変形 → 応用」という順番を守る

この3つを意識してみてください。

遠回りに見えるかもしれませんが、土台から積み上げたほうが、結果的に一番の近道になります。

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■ まとめ｜オリジナリティは“積み重ね”のごほうび

オリジナリティは、

・特別なひらめき
・センスのある人だけが持つ才能

ではありません。


・基礎となるリズムや動きをしっかり作る
・その仕組みを理解する
・少しずつ応用してみる
・自分なりに崩して、組み替えてみる

この積み重ねの先に、気づいたら自然と生まれてくるものです。

「真似はできるのに、自分のものにならない…」
「オリジナリティがなくて不安…」

そんなときこそ、4分・8分・基本の動作といった“土台”に、一度戻ってあげるタイミングかもしれません。

当ドラム教室のレッスンでは、楽譜からわからないこと、動画からわからないことを中心にレッスンしています。

・フレーズの“元になっている形”の見つけ方
・4分・8分のどこを感じて叩けばよいか
・左足ゴーストモーションなどの基礎からの作り方

といった「基礎＝土台」から「応用」につなげる部分を中心に、マンツーマンで丁寧にお伝えしています。

「真似から一歩抜け出して、自分のドラムにしていきたい」

そんな方は、無料体験レッスンの際に、ぜひお気軽にご相談ください。
一緒に“土台から積み上げるドラム”を作っていきましょう！